The Patients and the Doctors, 1978
Oil, plates, and bondo on wood
Der niederländische Kunsthistoriker Rudi Fuchs beschreibt Schnabels Arbeit so: "Physisch sind die Oberflächen ziemlich turbulent ... dadurch wirken sie ruhelos und verwegen. Auch ungeduldig. Julian ist ein ungeduldiger Maler, der es nicht erwarten kann, das fertige Bild zu sehen. Diese Dringlichkeit steigert die Rastlosigkeit der Bilder ... Ich wollte diese Dinge erklären, vergaß aber, dass ein Künstler bei der Arbeit keinen Gedanken an den Zustand der Kunst im Allgemeinen verliert. Denn das ist die Kunst, die es bereits gibt. In seinem Atelier war Julian jedoch auf der Suche nach einer noch nie dagewesenen Malerei. Nichts Geringerem."
Oil, plates, and bondo on wood
Der niederländische Kunsthistoriker Rudi Fuchs beschreibt Schnabels Arbeit so: "Physisch sind die Oberflächen ziemlich turbulent ... dadurch wirken sie ruhelos und verwegen. Auch ungeduldig. Julian ist ein ungeduldiger Maler, der es nicht erwarten kann, das fertige Bild zu sehen. Diese Dringlichkeit steigert die Rastlosigkeit der Bilder ... Ich wollte diese Dinge erklären, vergaß aber, dass ein Künstler bei der Arbeit keinen Gedanken an den Zustand der Kunst im Allgemeinen verliert. Denn das ist die Kunst, die es bereits gibt. In seinem Atelier war Julian jedoch auf der Suche nach einer noch nie dagewesenen Malerei. Nichts Geringerem."
© Julian Schnabel
![Untitled (The Sky of Illimitableness), 2015 Inkjet print and oil on polyester Joachim Pissarro, französisch-amerikanischer Kunsthistoriker aus der Künstlerfamilie Pissarro, schrieb 2015 zu einer Ausstellungseröffnung in Paris über diese Reihe: "Als symbolisches Prinzip einer inoffiziellen Malerakademie
ist Schnabel in seiner jüngsten Gemäldeserie, von der drei Werke in der Ausstellung zu sehen sind, der Sündenbock.
In seinen Werken steht eine Ziege – ein potenzieller Avatar für den Künstler – über einer Klippe und schaut
über eine monumentale – man könnte sagen romantische – Landschaft. [...] Auf diesen Werken befindet sich ein Sprühnebel violetter Tinte
im wahrsten Sinne des Wortes abgespritzt, ein impulsives Markieren, über das der Künstler sagt: 'Die hinzugefügte
abstrakte Glyphe impliziert eine andere Zeitlichkeit. Sie kommentiert und wird zu einem neuen Boden, der die richtige Bedeutung des Gemäldes bestimmt.'" Wie schwierig Interpretationen von Schnabels Werken sind, erkennt man, wenn man (bei Facebook!) seine tatsächliche Inspiration zu einer Serie von Bildern hört. FB Video](https://image.stern.de/34350976/t/Aq/v7/w160/r1.5/-/the-sky-of-illimitableness.jpg "Bildband: Untitled (The Sky of Illimitableness), 2015 Inkjet print and oil on polyester Joachim Pissarro, französisch-amerikanischer Kunsthistoriker aus der Künstlerfamilie Pissarro, schrieb 2015 zu einer Ausstellungseröffnung in Paris über diese Reihe: \"Als symbolisches Prinzip einer inoffiziellen Malerakademie ist Schnabel in seiner jüngsten Gemäldeserie, von der drei Werke in der Ausstellung zu sehen sind, der Sündenbock. In seinen Werken steht eine Ziege – ein potenzieller Avatar für den Künstler – über einer Klippe und schaut über eine monumentale – man könnte sagen romantische – Landschaft. [...] Auf diesen Werken befindet sich ein Sprühnebel violetter Tinte im wahrsten Sinne des Wortes abgespritzt, ein impulsives Markieren, über das der Künstler sagt: 'Die hinzugefügte abstrakte Glyphe impliziert eine andere Zeitlichkeit. Sie kommentiert und wird zu einem neuen Boden, der die richtige Bedeutung des Gemäldes bestimmt.'\" Wie schwierig Interpretationen von Schnabels Werken sind, erkennt man, wenn man (bei Facebook!) seine tatsächliche Inspiration zu einer Serie von Bildern hört. FB Video")
